「Leya的城市漫遊」

攝影是種再現真實而平面化的藝術形式，必須依賴對象物的存在才能進行創作。攝影者運用相機框取，客觀複製眼前所見，其對場景所做的真實再現，就是所謂的「紀實攝影」（Documentary Photography）。但作為創作，攝影者不甘受限於原有場景，無法充分展現個人巧思，便激發了他的主動介入，對場景進行裝置與指導人物演出，形成「編導式攝影」（Fabricated Photography）。故「編導式攝影」指經過事先安排與裝置的攝影，攝影者對畫面加入了主觀編導，包含更動場景與指導人物動作，製造符合他意念的畫面，使其具備戲劇效果。

藝術史學家Robert Atkins認為「編導式攝影」是「安排、裝置的攝影」和「近似舞台、戲劇攝影」的分支，它的指導特質與高度戲劇性，使影像不但暗示虛假與偽裝，更是攝影者為特定目的而組構和拍攝的結果。歷代「舞台、戲劇攝影」內容眾多，有以下分類：1.攝影者自身的扮裝自拍（Stage self-portraits）；2.攝影者指導真人或塑膠人偶，扮演神話故事或社會生活中的角色，以再現「故事性場景」（Narrative tableaux）；3.用小人偶小佈景演出的迷你劇院（Miniature theaters）4.安排場景和對象後，以大型照片來呈現結果的裝置和攝影雕塑（Installations and photo-sculptures）。(游本寬,2002,p.53。) 

 夢遊成因：

羅馬的睡眠之神叫索姆納斯（Somnus），此字和意為「走路」的拉丁文ambular結合成somnambulism這個字，就是夢遊的意思。夢遊又稱sleepwalk睡中行走，為精神診斷上的睡眠疾患，但對健康無礙。一般認為夢遊與人類大腦皮層的活動相關，此外也與心理恐懼、過度疲勞及遺傳有關。

        專題概念由「創作的發想即是一場白日夢，創作的過程就像夢遊」的關連出發，從夢的全視角度搬演自己與他人的生活。編導式攝影者的鏡頭就像作夢者的視角般，有時置身其中，有時統馭劇情，身份是演員也是導演，既陷溺又疏離。作品內容藉由與我相關的六位人物，從黑夜至白天接力登場，他們各有其獨立的故事情節，也可與對方的情境相連，成為一套完整的敘事結構。因此可視為六段散落的情節，或以「夢中夢」的關係串連，無論是整體分散為片段，或片段拼湊出整體，都是以不同面孔詮釋創作中遭遇的情緒過程。

我以編導式攝影為依歸，裝置場景與指導被攝者演出，被攝主角將朝兩方向表現：表現自己原本的樣子，或揭露出掩蓋的一面。以下針對「夢遊」這個大題，分點敘說我的想法，作為本專題對夢遊的詮釋定義，與劇情編導的指南。
 

第一台方形LOMO跟我很久了，
然後你又送了我HOLGA。
屬於青春的色彩，不怕色偏，
自由坦率的不得了。
離開大學後，就很少拍了。 
直到前陣子跟學妹聊天，找出來借她。